第五届"蜕变之旅"高级研修班结业作品展

 

第五届"蜕变之旅"高级研修班结业作品展


五载春秋，诸君以笔为舟

我们共同执笔横渡了传统与创新的国画长河。我们在网络与现实间游走，描绘着不朽的画卷。

此刻凝视这些风格各异的结业之作——零基础学员笔下从稚拙到栩栩如生的风竹雀鸟，插班生墨色淋漓的远山，还有那些将古法建筑与现代构图悄然融合的大胆尝试的泼墨——我忽然明白，所谓"蜕变"，从来不是单方面的技艺精进，而是师生互为明镜、彼此照耀的修行。

记得开课时曾对诸位说：“蜕变的过程，是不断解决问题的过程，问题越少，画得就会越来越好。”如今看来你们做到了，我们一起见证了你们的成长与蜕变，确然让有了体温的宣纸孵化出鸾凤的翅膀。那位最初连毛笔都拿不稳的办公室文员，如今笔下却绽放出烈焰般灼灼其华凤凰花的盛貌；那位总说"画不达意"的工程师，此刻在云雾山居中藏进了半阙宋词。更让我动容的是，你们把各自的人生阅历酿进了墨色——退休的老干部笔下紫薇、绣球画出了满树繁华的青春；年轻的美术教师用千里江山的青绿色，打磨出了时代心跳同频……。这些作品早已超越技法生熟评判，成为生命年轮的拓印。五年来教学相长的日子里，我们共同经历过太多值得铭记的瞬间：深夜画室里此起彼伏的"翟老师救命"，视频直播时为一个示范讨论到深夜，更不必说那些写生之旅——万里写生行的一路追随，高州荔枝园的甘甜与汗水，中国第一滩海边的逐浪与笔墨间翻滚的椰子。

学得年头久了，有些人走着走着就散了，而有些人却始终如一，而始终未变的是案头那盏为彼此亮着的灯。特别要感谢那些连续几届追随的老学员。当看到你们指导新同学时的耐心模样，我忽然惊觉教学相长的真谛——你们把从我这里接过的火种，又化作满天星斗。有位学员在作品题跋中写道："习画三年，终于敢直视自己的不完美。"这或许就是国画修身最珍贵的馈赠：我们通过描绘万物，最终照见的是本真的自己。

这里是百花齐放，这里是大好河山，这里是二十几种笔触交织成永不凋零的春天。请允许我用徐渭的题画诗与诸位共勉："半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风。笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。"但求诸君永葆此刻赤子之心，任笔墨在岁月里自然生长。来年新竹破土时，愿我们依然能以最纯粹的欢喜相遇——在砚台边，在山水间，在生命与艺术永远相互成全的"蜕变之旅"上。

——翟俊峰2025.8.12 · 北京·花青阁艺术馆

01
安小雨

 

 

首先，要感谢翟老师郑重其事的做结业总结，不然，自己一直都只能是平视，而不能跳出来，了然自己的状态。
时间真快，从2020年疫情在家，偶遇了老师在墨客的公益课，一见钟情，一晃就五年多了。喜是真心的，但是，行动不是热爱的，这么多期课都是仅仅限于完成作业，老师的一腔殷切是错付了。

但是，这一期的变化还是蛮大的。对于画幅至少在心理上是成长了，从前都是四尺四裁、三裁，今年四尺有几张，还挑战了六尺。其次在技巧上，对胆大心细、下笔肯定、将错就错有了一点感觉。再次，从老师结业点评中受益匪浅，如何扬长避短、找到整体感觉有了一点认识。最后，从写生到写生前后的每日练习打卡，体会到了，功夫是磨出来的，学得多、看得多，最后都要在笔下落实。

每次总结，都忍不住要赞叹老师：勤、能、慈、趣。何其有幸能得遇良师和一群热情有爱的同学，我会珍惜，一直画下去。

 

 

《衔光悦旧枝》


02
陈愉卿

 

 

我是居住广州的一位退休人员，自幼爱好画画，但因工作一直未能圆梦，等到退休后才有空闲重拾儿时的梦想。

我于2020年开始跟翟老师正规系统地学习国画，之前也在墨池跟翟老师及其他老师学过，但是东拼西凑地学。自从跟了翟老师，从线条，用墨用色，构图落款等学起，一直到现在已经过五个年头，从对国画的一无所知到如今基本系统地了解，从对国画的无从下笔到现在可以创作出一幅像样的国画作品，应由衷感谢翟老师循序渐进的指导和耐心细致的教学。一转眼第五个学年又结业了。真舍不得这个温暖的学习团队和循循善诱的导师，所以第六个学期我又将跟着翟老师继续学习，力争更上一层楼。

 

 

《晨曦》

 

 

《风景这边独好》

03
胡雪芹

 

 

美丽的遇见

这学期的创作课又结束了,想想这两年有点懈怠,大的作品没画几幅,匆匆忙忙又将开始。非常感谢老师一路的指导。

刚开始看到创作稿的时候一下就被吸引了,在那茂密的森林里,有一条开满野花的小路,当你陶醉的时候,突然跑出来一只美丽的精灵,画面真美啊。我是这样想的哈!

画吧!大胆落笔,画出心中模样。结果是与稿子大相径庭了,只能顺着现实生发了,鹿还是鹿,森林还是森林,后来发现点黄花更亮,开始是想点白色小花的,那就让它们都开黄花吧,森林染了又染,要让他静谧,梦幻,小鹿来了,赶快按下快门,遇见就是最美的画面···
 

 

 

《林深见鹿》

04
黄镇

 

 

胡杨树有着"生而千年不死，死而千年不倒，倒而千年不朽"的惊人生命力，这种特性使它在严酷的沙漠环境中成为了一道独特而又靓丽的风景线！

我爱胡杨的高耸与挺拔，也爱胡杨的孤寂与沧桑，更爱胡杨的坚韧与顽强！为此，我想用自己笨拙的笔墨来礼赞胡杨伟大的生命力；用胡杨这个题材来歌颂中华民族坚韧不拔、顽强生存的精神品质！同时，想通过胡杨与沙漠的题材，来提醒人们多关爱自然，多关注环境保护与生态平衡！只有青山绿水，才是真正的金山银山！
 

 

 

《虬枝岁月长》

老师如日月，照亮我前行！同学如星辰，陪伴我成长！让我们在未来的日子里，携手同行，不忘初心，不负韶华！

 

 

《喜舞林深处》

05
蒋帆

 

 

蒋帆,出生上海,现居北欧,从事理工。有幸遇2021在网课上遇到翟老师，开启了国画蜕变之旅。一路走来， 从花鸟到山水， 临摹到创作， 受益匪浅。渐渐地画画成了日常和热爱，眼见皆是美景， 明白了生活中从不缺少美，而是缺少发现美的眼睛， 人生下半场，寄情山水。

 

 

《古松禽趣》

 

 

《墨韵江南》

06
李梅

 

 

李梅,字冷月,号紫云阁,金融画院画家、佛山市美术家协会会员、花青阁艺术生活馆研究员。

《留得朱华待夏深》


一树彤云映碧空，


南枝曾记昔相逢。


昔年共醉千重焰，


此日同歌万叠红。


香引蝶翎沾彩袂，


露凝莺语沁芳茸。


他朝若忆倾樽处，


恰是深夏火云中。

 

 

《留得朱华待夏深》

面朝大海


椰枝摇曳拂长天，


远浪推云接暮烟。


小筑听涛藏客梦，


扁舟载月入鸥眠。


沙痕漫印来时路，


海色轻揉去岁笺。


我立风前思不尽，


潮声拍碎一襟禅。


———冷月 写于岭南

 

 

《面朝大海》

07
刘颂芳

 

 

2023年7月在手机上无意间刷到翟俊峰山水画培训网课，我没有系统学过山水，有这样一个机会，立马就报名了，之后又报了花鸟画网课。就这样开始跟着翟老师了。

两年国画学习时光匆匆，回望来时路，满是沉甸甸的收获与感恩。

从最初线条的生涩，到如今能尝试用笔墨表达心境，也在笔墨丹青里悟到了“外师造化，中得心源”的深意。

从最初只能画1平尺，2平尺的小画（是老师叫我尝试画大画）到现在能画六尺以上的大画了。从最初绘画素题材很单一，到现在山水，花鸟都想画。

两年的国画学习跟着老师不仅收获了笔墨技法及画理，还懂得要画好画首先要学会如何做人的道理。

纸短情长，道不尽感激之情。这份知遇之恩，比笔下的墨色更醇厚。我将带着老师这里习得的匠心与感悟继续努力跟着老师学习，学习再学习！真心感谢老师！

 

 

《相鹬同林》

08
马鸣阳

 

 

时光如笔尖清流，这段丹青修习之路，不知不觉已行至尾声。初执毛笔时的青涩犹在眼前，如今竟也能让花鸟于纸上渐生形态了。

感谢老师，隔着屏幕您精准的示范、细致的讲解、不厌其烦的线上点评，让国画的精妙在方寸之间清晰传递。您总能透过镜头，敏锐捕捉我们的困惑，及时点拨化开迷雾。这份悉心的教导，不仅传授了丹青笔意，更让我们深切体会到“师者匠心”的温度。

感谢各位同窗，是你们相伴研习的身影，让这段时光不孤寂。虽未真正谋面，但每次网课里热情诚恳的互动，都让我们感受到彼此的存在与温暖。是你们的坚持与分享，让这条线上习艺之路充满动力与乐趣。

结业不是终点，而是水墨融入生活的新起点。愿我们今后继续于水墨间涵养心性，让这份清雅意趣常伴生活左右。

 

 

《窗前疏影》

09
潘华

 

 

潘华，学名华韵，山西人，北京花青阁基础班，创作班学员，师从著名画家翟俊峰，对于绘画热爱，也是我追求的梦想，2020年在墨池上认识著名画家翟俊峰，从此以后踏上蜕变之旅的征程，跟随导师学习，一步一步由浅至深到现在的创作，受益非浅，收获颇丰，感恩老师！我会在绘画艺术的道路上，坚守自己的梦想，在艺术的海洋里遨游！

 

 

《群鹭戏清滩》

 

 

《翠影禽欢》

10
熊瑶

 

 

五年画笔路，一生师生情

提笔写下这段感言时，案头的狼毫笔饱蘸墨汁，恍惚间仿佛又看到翟俊峰老师站在画前，为我改画的模样。2021年从平台翟老师的小写意花鸟入门，后面直接追随老师学习，五年来，是他用笔墨为我引路，让我在国画的世界里从“画草图”的生涩，慢慢摸到“出精品”的门道。初学国画时，我总把水分把握不好，线条不够肯定。有时交作业，老师总会笑着说“这构图还不错，就是水分大了些”“这张总体关系把握的还不错，就是有些线条还不够肯定”不断激励着我的成长。

今年茂名写生的日子里，改画的场景更难忘。荔枝园里，我对着满树红果迟迟不敢下笔，画了半天才勉强勾勒出轮廓。老师蹲在我身边，接过笔蘸了清水，在我画得过重的枝桠处轻扫，墨色立刻化开成朦胧的叶影；又在荔枝团簇处补了几个浓淡不一的朱砂点，“你看，有疏有密、有浓有淡，就像枝头真的挂着沉甸甸的果子”。原本散乱的画面，经他三笔两笔调整，瞬间有了层次与生机。经他稍加点染，那张我本以为“报废”的习作，竟成了画室墙上的示范。

海滩边，我画的海浪高耸就像海啸，老师笑着拿起笔：“岸边的海浪是一层一层涌动的，中间需要些有力度的线条流动”。他用大笔饱蘸淡墨，侧锋横扫间故意让笔尖“跳”起来，留白处立刻有了浪花的灵动；又在近滩处用赭石轻扫，墨色与石色交融，竟画出了沙滩被海水漫过的湿润感。那张被我嫌弃“死板”的海景图，转眼有了海风拂面的意境。

五年来，从最初总被老师笑称“草图”，到如今能独立画出完整复杂的作品，特别是这次八尺结业作品，每一步都藏着他改画时的耐心。他从不说“你画得差”，只会用笔墨告诉我“这样更有层次，这样增加聚散的关系”。翟老师，谢谢您为我点亮笔墨世界，那些被您改活的画，那些藏在笔墨里的教诲，会永远在我的画笔下生长。

 

 

《翠羽幽篁》

 

 

《新村墨韵》

11
杨建玉

 

 

杨建玉，女，美术专业本科，有部分作品被学校收藏作为教学范例。跟随翟老师学习中国画数年，尤其擅长花鸟画，美术作品获得过省市级奖，其中国画作品《西林信步》获得2024年第二届“艾黎情”全国书画作品展国画作品三档收藏奖。《城乡和鸣谱新章》被2025“乡村艺术馆廊”建设暨“书画作品进农家”活动收藏。

 

 

《云深鹭影闲》

 

 

《瑞鹤临池》

12
尹元

 

 

光阴的画笔，在不经意间，已为这段学画旅程涂上了最后一抹色彩。今天，我们站在这里，为这段与美同行的日子，举行一场温柔的小告别。

首先感谢博学可敬的翟老师。就在前几天，翟老师让我翻开以前的蜕变之旅画册看看。我看完后很清晰地记得当时的感受，我说翟老师第一届蜕变之旅的学员质量都太高，大家都画得好好，再看看自己当时画得作品，真的算是里面很差的了，当时只想着好好画就行了。现在想来是翟老师点亮了我心中那盏对国画“热爱”的灯。

其次感谢我亲爱的画友们。我们是彼此的镜子，映照出我们成长的模样；我们也是彼此的星辰，在迷茫时互相照亮。那些在画纸前，在点评作业的直播间前并肩作战的情景，都已化作记忆中最温暖的底色。

如果说，人生是一幅漫长的画卷，那么这段在创作班画画的时光，无疑是其中最浓墨重彩、最光亮的一笔。它让我学会了如何与孤独对话，如何将内心的风景，铺陈于洁白的画纸之上。

告别，是为了更好的重逢。今日的结业，是我们各自艺术旅程的新序章。愿我们都能带着这份初心，继续用画笔，去描绘生命中的万千气象。

最后，祝福老师，春晖遍四方；祝福各位画友，笔下有乾坤。
 

 

 

《绿叶仙棕》

 

 

《残叶留香》

13
张晋

 

 

跟着翟俊峰老师学习中国画三年，从绘画基础知识，到对笔墨韵味的细腻感知，从花鸟画到山水画，从4尺6裁的小画到整6尺、8尺较大尺幅的画，每一次的跨越，都是对自我的挑战与突破，每一点进步都似在艺术的长河中悠然前行。初学时，那一笔一划的勾勒，如同在宣纸上种下希望的种子；随着学习的深入，线条的流畅，色彩的搭配、构图的精妙，又似为这颗种子浇灌养分，让它逐渐生根发芽。随着学习的推进，山水画又为我打开了一个更为广阔的天地:山峦的起伏、云雾的缭绕、流水的潺潺，我逐渐学会了用笔墨去捕捉大自然的神韵，在这方寸之间，绘出心中的山水，每一幅作品都是珍贵的馈赠。

这三年里，我从一个绘画的小白，到内心对中国画的热爱，老师的教导如明灯照亮前行的道路，他不仅传授绘画的技巧，更教会我们如何用心去感受艺术，如何用画笔表达内心的情感。

老师每一次的示范，每一次的点评，都让我受益匪浅。感谢老师，我将跟着老师继续在绘画的长河中畅游，还要学会松弛有度，在作品中看到内心的宁静与平衡；学会自行创作，摆脱对范本的依赖，用自己独特的视角和笔触去描绘世界；学会在绘画中表现思想，让每一幅作品都蕴含着深刻的内涵和情感。我将带着这份热爱与执着，愉快地走下去，让笔墨在岁月的长河中留下永恒的印记。

 

 

《幽林信步》

 

 

《登山临四野》

14
张彤

 

 

张彤，工科生，要说以前和绘画有点关系的就是从事过18年的工业建筑结构设计。2018年在工作之余，抽空上了老年大学，学习写意花鸟，接触了笔墨纸砚。2023年有幸跟随翟俊峰老师学习绘画创作至今，在老师一次次孜孜不倦的作业批改中，深深体会到了绘画的快乐和艰辛。看着一张张半成品，成品，坚定着自己能够继续跟随翟老师“痛并快乐”的画下去的决心。

 

 

《山居云雾间》

 

 

《群雁乐霜天》

15
郑若冰

 

 

踏蜕变之旅 享涅槃之乐

学画以来，特别是为了落款又学了书法，家里便到处堆满了各式宣纸，笔筒里都是开封或未开封的毛笔。多年过去，墙角也堆积了不少画稿，有天想找幅小画投个小展，便去翻找，竟是一幅也看不上，是眼界高了吗，又或是蜕变了？

自多年前网上偶遇翟俊峰老师后，一见钟情，便随老师习画至今，我如蜗牛般缓慢爬行，磨砺着笔锋。2020年，加入老师的蜕变之旅，开始了花鸟、山水的深耕学习，后又加入了创作训练营，老师带我们写生，设计画稿给我们创作，重要细节进行示范，学员们的进步显而易见，自己也随之水涨船高。其间虽无数次经历墨色失控、笔力虚浮、形神俱失的困窘，作业多次被老师批评，要求重做，我脸皮如墙，毫不气馁，如古人“十日一鸟，五日一花”般苦修，每一点微小的进步，都令我枯笔之下皴出欢喜。每一次创作，如禅宗所言“桶底脱落”，是苦修之后，身心彻底投入与解放的涅槃之乐。

 

 

《溪山幽居》

 

 

《秋天的记忆》

声明：以上作品均为作者原创作品，所有作品未经作者同意，不可以进行任何形式的临摹、临创、转载等侵权行为！

注：以上作品排序为拼音字母顺序排序

 

 

 

 

 

 

 

 

翟俊峰老师简介

 

 

翟俊峰，当代著名实力派中青年画家，现定居北京。现为北京花青阁艺术馆馆长、中国美术家协会会员、中国人民大学画院花鸟画研修班导师、北京林业大学设计艺术学院特聘导师、河南工程学院特聘硕士生导师、北京老干部大学花鸟画研修班执行导师、郑州师范学院美术学院特聘教授、中国邮政特聘设计师及专家评委团成员、中国诗歌春晚艺术顾问等。

翟俊峰作品2013、2021年两次被北京天安门城楼陈列并收藏，华盛顿IMF国际货币基金组织总部大楼陈列并收藏，多幅作品见诸于各类报纸、杂志，上百幅书画作品应用于历史文学类图书封面。著有《写意花鸟画技法从入门到精通》、《少儿国画》系列教材，《南水北调的神奇绘本》，《中国书法》等17本著作。翟俊峰为人民日报社、南水北调集团、北京雁栖湖管委会、上海测绘院、广州轻工等单位绘制设计国风文创产品，并获多个奖项。

部分参展经历

2012年7月中国人民大学建校75周年书画作品展。

2013年7月参加北京琉璃厂怀石斋美术馆中国画名家五人展。

2013年10月出席在人民大会堂纪念毛泽东诞辰120周年纪念活动，展示并捐赠作品《万古长青》。

2013年12月“翟俊峰田应福国画作品展”大连国泰美术馆。

2013年12月作品《春润江南》在天安门城楼东厅陈列并永久收藏。

2014年4月怀石斋名家走进新世界书画作品展。

2014年5月山东济南翟俊峰花鸟画展。

2014年6月受邀出席团中央迎六一儿童节活动检阅三军仪仗队并捐赠作品。

2015年6月抗日战争胜利90周年书画名家走进滇西系列活动及书画作品展。

2015年6月联合国成立七十周年文化艺术周中国书画作品展（联合国总部大楼三楼）。

2015年8月入选中美协主办的“第二届全国少儿美术教育学术展”。

2015年11月广东可园博物馆“芳庭醉羽—翟俊峰花鸟作品展”。

2015年7月第十届中国书法院书法高级研修班结业作品展。

2016年元旦北京大观园迎春名家作品展。

2016年10月获中美协主办的同心筑梦第二届中国民族美术双年展获优秀奖。

2016年11月入选中美协主办的丹青扬州第二届全国中国画花鸟画作品展。

2016年12月环渤海地区书画名家邀请展获优秀奖。

2016年12月入选北京市纪念长征胜利八十周年书画作品展。

2017年4月首届中国邮政全国明信片大奖赛银奖。

2017年6月入选中美协主办的逐梦威海卫全国中国画作品展。

2017年6月入选中国美协主办首届白山黑水美丽四平全国中国画作品展。

2017年12月入选中国美协主办的第三届丹青扬州全国工笔画作品展。

2018年11月设计中国邮政戊戌年邮戳。

2018年11月墨韵芳庭—扬州八怪纪念馆翟俊峰花鸟画精品展。

2018年12月《一张蓝图绘到底—南水北调的神奇绘本》入选首届全国插图艺术展。

2019年5月入选中国美协主办的《新时代新印象—2019全国首届山水画双年展》。

2020年11月北京宋庄红旗H9&翟俊峰联名艺术展。

2020年12月《南水北调系列文创》入选中国美协主办的全国首届设计艺术展。

2021年7月《风帆白浪花千片》入选由天安门地区管委会主办的《忆峥嵘岁月 壮红色画卷”—优秀中国画·山水、花鸟作品展》。

2022年7月16日为中国邮政设计世界首枚数字化邮戳《天马节》在数藏中国发行。

2022年8月荷兰阿尔梅勒世界园艺博览会中国馆中国画邀请展。

2023年8月荣宝斋受邀参加荣宝斋350周年纪念收藏卡绘制及首发活动

2023年10月翟俊峰墨韵禅心丽水中国画作品展。

2023年12月北京金宝会辰龙时空之旅龙主题艺术展

2024年7月北京花青阁艺术馆翟俊峰花鸟画精品展

2025年5月中国艺术研究院中国书法院优秀校友作品云展。

2025年6月民生书法大会邀请展。